En el año 1974 Astor Piazzolla lanzó su disco “Libertango”, Milán fue la ciudad que vio nacer este álbum y que a su vez sirvió como carta de presentación para el público europeo, el nombre combina las palabras Libertad y Tango, de las cuales se piensa que era la bandera de Libertad Creativa que Astor buscaba dentro del Tango al componer un tango nuevo.
Al asesino del tango, como lo llamaban los compositores clásicos, le habían costado casi tres décadas de duras críticas por salir de la tangente del tango, como en algún momento las tuvieron Miles Davis o Bob Dylan, incluso recibió amenazas contra su familia y en una ocasión recibió una golpiza en las calles por cambiar el tango clásico, por revolucionarlo. Pero aunque, en aquellos años, los jóvenes seguían la música de Elvis Presley y de los Beatles también escuchaban tango y por este motivo el género del tango se negó a morir, a Astor lo seguían, les agradaba el trabajo que estaba realizando.
Piazzola decía que la música es el arte más directo, entra por el oído y va al corazón, es la lengua universal de la humanidad. No se equivocó al decir esto, en el álbum “Libertango” se incluye el tema llamado “Adiós Nonino”, cuya composición comenzó poco después de la muerte de su padre Vicente “Nonino” Piazzolla, un tema que conmueve pues tiene una sentida elegía de despedida, en palabras del propio Piazzola; “El tango número uno es 'Adiós Nonino'. Me propuse mil veces hacer uno superior y no pude”.
Casi a la par del año de salida de Libertango se atreve a formar “El Conjunto Eléctrico” un octeto constituido por bandoneón, piano eléctrico, órgano, guitarra y bajo eléctricos, batería, sintetizador y violín. Este conjunto no tenía nada que ver con los anteriores, y algunos lo consideran como una aproximación al jazz-rock, "Ahí estaba mi música, tenía olor a tango y no a rock", decía Piazzolla, esta agrupación sería considerada como la precursora del tango moderno.
Sin duda alguna, Piazzolla dejó sus sentimientos plasmados en cada tema que llegó a componer, el apoyo en el bandoneón es una pieza importante, también la parte en que hay una variedad inusual en las composiciones, lo mismo puede ser romántica, melancólica, dramática e incluso religiosa.
https://open.spotify.com/album/3md6pM7GoNvwOlwlHTzvvs
https://open.spotify.com/album/42LYb7nFv2ovtCZ0cpEeZs
Al asesino del tango, como lo llamaban los compositores clásicos, le habían costado casi tres décadas de duras críticas por salir de la tangente del tango, como en algún momento las tuvieron Miles Davis o Bob Dylan, incluso recibió amenazas contra su familia y en una ocasión recibió una golpiza en las calles por cambiar el tango clásico, por revolucionarlo. Pero aunque, en aquellos años, los jóvenes seguían la música de Elvis Presley y de los Beatles también escuchaban tango y por este motivo el género del tango se negó a morir, a Astor lo seguían, les agradaba el trabajo que estaba realizando.
Piazzola decía que la música es el arte más directo, entra por el oído y va al corazón, es la lengua universal de la humanidad. No se equivocó al decir esto, en el álbum “Libertango” se incluye el tema llamado “Adiós Nonino”, cuya composición comenzó poco después de la muerte de su padre Vicente “Nonino” Piazzolla, un tema que conmueve pues tiene una sentida elegía de despedida, en palabras del propio Piazzola; “El tango número uno es 'Adiós Nonino'. Me propuse mil veces hacer uno superior y no pude”.
Casi a la par del año de salida de Libertango se atreve a formar “El Conjunto Eléctrico” un octeto constituido por bandoneón, piano eléctrico, órgano, guitarra y bajo eléctricos, batería, sintetizador y violín. Este conjunto no tenía nada que ver con los anteriores, y algunos lo consideran como una aproximación al jazz-rock, "Ahí estaba mi música, tenía olor a tango y no a rock", decía Piazzolla, esta agrupación sería considerada como la precursora del tango moderno.
Sin duda alguna, Piazzolla dejó sus sentimientos plasmados en cada tema que llegó a componer, el apoyo en el bandoneón es una pieza importante, también la parte en que hay una variedad inusual en las composiciones, lo mismo puede ser romántica, melancólica, dramática e incluso religiosa.
https://open.spotify.com/album/3md6pM7GoNvwOlwlHTzvvs
https://open.spotify.com/album/42LYb7nFv2ovtCZ0cpEeZs
Comentarios
Publicar un comentario
Hacer un Comentario